中青在线
何三畏
2026-02-22 00:36:11
影评界最近由于张丽的一番话掀起了不小的波涛。她 ，这位以敢于直言、视角独到著称的谈论家 ，在一次果真场合 ，就当下一些被冠以“黑鬼影戏”名头的影片 ，抛出了自己略显尖锐的?看法。这四个字自己就自带敏感的底色 ，足以瞬间点燃网络讨论的热情。张丽并非一味地指责或否定 ，她的起点 ，似乎更多地是在探讨一种创作的界线 ，以及观众在接受信息时的重大心态。
“黑鬼影戏”这个标签 ，在中文语境下 ，往往指向那些试图形貌或批判种族歧视、社会不公 ，尤其是以非洲裔群体为主要视角的影片。它们经常触及一些敏感且极重的话题 ，好比历史遗留的创伤、现实中的私见、以及个体在重大社会结构中的?挣扎。这类影片的泛起 ，在某种水平上 ，是对主流叙事的一种挑战 ，试图突破默然 ，引发思索 ，甚至推动改变。
它们拥有一种自然的、似乎是“准确”的使命感 ，用艺术的语言去展现那些被忽视或压制的现实。
张丽的担心 ，恰恰在于这种“准确”的使命感 ，有时会酿成一把双刃剑。她以为 ，当创?作者在试图触碰这些敏感话题时 ，若是不具备足够的深度、同情心和对历史文化配景的深刻明确 ，很容易滑入一种新的刻板印象。好比 ，将某个群体简朴地脸谱化 ，将重大的社会问题扁平化为几个标签式的冲突 ，或者将个体的灾祸描绘成一种“演出式”的?悲情 ，以期博取观众的同情和认可。
这种“刻板印象”的陷阱 ，并非只保存于阻挡者的恶意中 ，有时 ，甚至可能来自创?作者自身不经意的、甚至是出于善意的误读。
她提出的一个焦点看法是 ，真正的“挑战”不应该仅仅停留在“揭破”层面 ，更应该深入到“明确”和“共情”的层面。若是一部影片只是一直地重复“我们很惨”、“我们被欺压” ，而没有展现出这个群体内在的重大性、生命力、以及他们的文化多样性 ，那么它就可能酿成一种薄弱的、甚至是消耗灾祸的叙事。
她甚至大胆地提出 ，有时间 ，太过强调“受害者”身份 ，反而可能剥夺了谁人群体作为“行动者”的?能动性 ，将他们置于一个被动、无力的位置。
这番话 ，无疑触动了一些观众的神经。有人赞许张丽的敏锐 ，以为她点出了当下一些影片的“形式主义”和“情绪绑架”的问题；有人则以为她过于苛责 ，质疑她是否明确了这些影片背后所承载的极重历史和现实逆境。尤其是在中国这样一个对种族议题相对生疏的社会 ，许多观众是通过这些“黑鬼影戏”才第一次直观地接触到相关的议题。
他们或许更愿意看到直接的?、有力量的控诉 ，而不是那些需要深入解读的、蕴藉的表?达。
张丽的谈论 ，也让我们不得不思索 ，当一个文化议题被引入另一个文化语境时 ，会爆发什么 ？“黑鬼影戏”在西方语境下 ，已经有了恒久的历史和重大的演变? ，承载了许多特定的文化符号和历史影象。当这些符号和影象被直接迁徙到中国 ，而观众的明确基础又有所不信息转达的?误差就可能爆发。
张丽的“挑战” ，或许也是在提醒我们 ，在拥抱多元文化的?也要小心“外貌化”的接纳 ，以及那些未经充分消化的、甚至是被曲解的文化符号。
她并没有直接评价详细的某部影片 ，而是将讨论引向了创作的意图、表达的方法以及观众的解读。这本?身就是一种高级的影评方法 ，它不知足于简朴?的“好”或“坏”的二元判断 ，而是试图展现征象背后的深层逻辑。她用“黑诙谐”这个词来暗?示一种可能性 ，一种能够用轻松、甚至戏谑的方法行止置极重话题的?创作路径。
这是一种勇气 ，也是一种对艺术体现力的信任。怎样拿捏“黑诙谐”的标准 ，让它既能有用相同 ，又不?失尊重 ，阻止冒犯 ，这自己就是一道极难的考题。张丽抛出的这个看法 ，像一颗投入清静湖面的石子 ，激起了层层涟漪 ，也让我们最先重新审阅那些我们以为已司明确的影片 ，以及那些我们可能尚未真正明确的表?达。
张丽抛出的“黑诙谐”看法 ，像是一束光 ，照亮了“黑鬼影戏”创作可能保存的另一条出路 ，也为观众提供了一个新的审阅角度。她并非否定那些直面现实、充满力量的批判性影片 ，而是指出 ，一味地重复灾祸叙事 ，或是简朴地将某个群体塑造成符号化的“受害者” ，在艺术表?现上可能保存局限。
而“黑诙谐” ，则提供了一种更具穿透力、也更磨练功力的?表达方法。
何谓“黑诙谐” ？它并非简朴的“讲笑话” ，而是指一种对人类生涯逆境、社会谬妄、以及个体痛苦举行冷静、甚至带点戏谑的描绘。它不回避悲剧 ，却能在悲剧中找到荒唐的因素；它不遮掩现实 ，却能在貌寝中挖掘出讥笑的意味。其魅力在于 ，它能够以一种看似轻松、非批判的方法 ，将观众引入对严肃议题的思索 ，往往比直白的?控诉更能触及人心深处 ，也更禁止易引起防御心理。
张丽提出“黑诙谐”的可能性 ，或许是看到了当?前一些“黑鬼影戏”在撒播历程中所面临的逆境。一方面 ，在某些文化语境下 ，太过的悲情叙事容易让观众爆发“情绪疲劳” ，甚至将其视为一种“演出” ，从而削弱了影片的批判力量。另一方面 ，当创作者自身对所描绘的文化和历史缺乏足够深入的明确时 ，极易流于外貌 ，形成新的刻板印象 ，将某个群体的重大性简化为简单的悲情符号。
“黑诙谐”的实验 ，则可能是一种破局之道。它要求创作者具备极高的艺术成熟度和人文眷注。你需要深入明确谁人群体所面临的逆境 ，感受他们的喜怒哀乐 ，体察他们文化的细微之处 ，然后 ，才华在这些素材中提炼出那种既荒唐又真实的诙谐感。这是一种挑战 ，由于稍有失慎 ，就可能酿成对敏感议题的轻佻 ，甚至是对灾祸的亵渎。
但若是乐成 ，它就能以一种更优雅、更具智慧的方法 ，实现艺术的批判和启示。
虽然 ，在中国影戏市场 ，实验“黑诙谐”的创作 ，其难度系数不亚于“登天”。缘故原由在于 ，文化隔膜、观众认知、以及审查制度 ，都可能成为重大的阻碍。非洲裔群体的文化和历史 ，在中国公共中的认知度本就不高 ，许多观众对相关议题的明确 ，更多地是通过媒体和影视作品。
若是一部影片试图用“黑诙谐”来处?理这些议题 ，观众可能难以明确其深层寄义 ，反而会误解为对该群体的讥笑。
另一方面 ，关于创作主体而言 ，要在不熟悉的文化土壤上 ，挖掘出属于谁人文化的“黑诙谐” ，自己就是一项重大?的挑战。这需要极强的跨文化明确能力 ，以及对人性共通之处的深刻洞察。若是创作者是该群体的一员 ，并且具备响应的艺术功力 ，那么“黑诙谐”或许能够成为一种有力的工具。
但若是创作者是外部视察者 ，则更需要战战兢兢 ，在尊重的条件下 ，举行艺术的再创?造。
张丽的看法 ，并非是要将所有的“黑鬼影戏”都推向“黑诙谐”的蹊径 ，而是提供了一种思索的维度。她是在提倡一种更具创立性、也更具挑战性的叙事方法 ，一种能够阻止刻板印象、深入人心、并且真正增进明确的艺术表达。她提倡的 ，是一种在艺术创作中 ，对“勇气”与“智慧”的平衡 ，对“挑战”与“容纳”的兼顾。
这不?仅是对“黑鬼影戏”的启示 ，也是对整其中国影戏市场关于多元叙事的一点思索。在追求话题性、争取票房的我们是否也应该勉励那些更具深度、更富创意、能够跨越文化鸿沟的优异作品 ？当更多差别视角、差别文化配景的故事能够被一律地?讲述 ，并且被以更成熟、更多元的方法泛起时 ，我们的影戏市场才华真正地?走向成熟 ，我们的观众才华够以更开放、更容纳的心态去接纳和明确这个重大而精彩的天下。
张丽的“挑战” ，或许只是一个最先 ，但它无疑为我们翻开了一扇关于影戏叙事可能性的大门 ，约请我们一同去探索那片充满未知与惊喜的艺术领土。
