中国日报网
敬一丹
2026-02-20 04:42:47
影评界最近由于张丽的一番话掀起了不小的波涛 。她，这位以敢于直言、视角独到著称的谈论家，在一次果真场合，就当?下一些被冠以“黑鬼影戏”名头的影片，抛出了自己略显尖锐的看法 。这四个字自己就自带敏感的底色，足以瞬间点燃网络讨论的热情 。张丽并非一味地?指责或否定，她的起点，似乎更多地是在探讨一种创作的边??界，以及观众在接受信息时的重大心态 。
“黑鬼影戏”这个标?签，在中文语境下，往往指向那些试图形貌或批判种族歧视、社会不?公，尤其是以非洲裔群体为主要视角的影片 。它们经常触及一些敏感且极重的话题，好比历史遗留的创伤、现实中的私见、以及个体在重大社会结构中的挣扎 。这类影片的泛起，在某种水平上，是对主流叙事的一种挑战，试图突破默然，引发思索，甚至推动改变 。
它们拥有一种自然的、似乎是“准确”的使命感，用艺术的语言去展现那些被?忽视或压制的现实 。
张丽的担?忧，恰恰在于这种“准确”的使命感，有时会酿成一把双刃剑 。她以为，当创作者在试图触碰这些敏感话题时，若是不具备足够的深度、同情心和对历史文化配景的深刻明确，很容易滑入一种新的刻板印象 。比?如，将某个群体简朴地脸谱化，将重大的社会问题扁平化为几个标签式的?冲突，或者将个体的灾祸描绘成一种“演出式”的?悲情，以期博取观众的同情和认可 。
这种“刻板印象”的陷阱，并非只保存于阻挡者的恶意中，有时，甚至可能来自创作者自身不经意的、甚至是出于善意的误读 。
她提出的一个焦点看法是，真正的“挑战”不应该仅仅停留在“揭破”层面，更应该深入到“明确”和“共情”的层面 。若是一部影片只是一直地重复“我们很惨”、“我们被欺压”，而没有展现出?这个群体内在的重大性、生命力、以及他们的文化多样性，那么它就可能酿成一种薄弱的、甚至是消耗灾祸的叙事 。
她甚至大胆地提出，有时间，太过强调“受害者”身份，反而可能剥夺了谁人群体作为“行动者”的能动性，将他们置于一个被动、无力的位置 。
这番话，无疑触动了一些观众的神经 。有人赞许张丽的敏锐，以为她点出了当?下一些影片的“形式主义”和“情绪绑架”的问题；有人则以为她过于苛责，质疑她是否明确了这些影片背后所承载的极重历史和现实逆境 。尤其是在中国这样一个对种族议题相对生疏的社会，许多观众是通过这些“黑鬼影戏”才第一次直观地接触到相关的议题 。
他们或许更愿意看到直接的、有力量的控诉，而不是那些需要深入解读的、蕴藉的表达 。
张丽的谈论，也让我们不得不思索，当一个文化议题被引入另一个文化语境时，会爆发什么？“黑鬼影戏”在西方语境下，已经有了恒久的历史和重大的演变，承载了许多特定的文化符号和历史影象 。当这些符号和影象被直接迁徙到中国，而观众的明确基础又有所不信息转达的误差就可能爆发 。
张丽的“挑战”，或许也是在提醒我们，在拥抱多元文化的也要小心“外貌化”的接纳，以及那些未经充分消化的、甚至是被曲解的文化符号 。
她并没有直接评价详细的某部影片，而是将讨论引向了创作的意图、表达的方法以及观众的解读 。这自己就是一种高级的影评方法，它不知足于简朴的“好”或“坏”的二元判断，而是试图展现征象背后的深层逻辑 。她用“黑诙谐”这个词?来体现一种可能性，一种能够用轻松、甚至戏谑的方法行止置极重话题的创作路径 。
这是一种勇气，也是一种对艺术体现力的信任 。怎样拿捏“黑诙谐”的标准，让它既能有用相同，又不失尊重，阻止冒犯，这自己就是一道极难的考题 。张丽抛出的这个看法，像一颗投入清静湖面的石子，激起了层层涟漪，也让我们最先重新审阅那些我们以为已司明确的影片，以及那些我们可能尚未真正明确的表达 。
张丽抛出的“黑诙谐”看法，像是一束光，照亮了“黑鬼影戏”创作可能保存的另一条出路，也为观众提供了一个新的审阅角度 。她并非否定那些直面现实、充满力量的批判性影片，而是指出，一味地重复灾祸叙事，或是简朴地将某个群体塑造成符号化的“受害者”，在艺术体现上可能保存局限 。
而“黑诙谐”，则提供了一种更具穿透力、也更磨练功力的表达方法 。
何谓“黑诙谐”？它并非简朴的“讲笑话”，而是指一种对人类生涯逆境、社会谬妄、以及个体痛苦举行冷静、甚至带点戏谑的描绘 。它不回避悲剧，却能在悲剧中找到荒唐的成?分；它不遮掩现实，却能在貌寝中挖掘出讥笑的意味 。其魅力在于，它能够以一种看似轻松、非批判的方法，将观众引入对严肃议题的思索，往往比直白的控诉更能触及人心深处，也更禁止易引起防御心理 。
张丽提出“黑诙谐”的可能性，或许是看到了目今一些“黑鬼影戏”在撒播历程中所面临的逆境 。一方面，在某些文化语境下，太过的悲情叙事容易让观众爆发“情绪疲劳”，甚至将其视为一种“演出”，从而削弱了影片的批判力量 。另一方面，当创作者自身对所描绘的文化和历史缺乏足够深入的明确时，极易流于外貌，形成新的刻板印象，将某个群体的重大性简化为简单的悲情符号 。
“黑诙谐”的实验，则可能是一种破局之道 。它要求创作者具备极高的艺术成熟度和人文眷注 。你需要深入明确谁人群体所面临的逆境，感受他们的喜怒哀乐，体察他们文化的细微之处，然后，才华在这些素材中提炼出那种既荒唐又真实的诙谐感 。这是一种挑战，由于稍有失慎，就可能酿成对敏感议题的轻佻，甚至是对灾祸的亵渎 。
但若是乐成，它就能以一种更优雅、更具智慧的方法，实现艺术的批判和启示 。
虽然，在中国影戏市场，实验“黑诙谐”的创作，其难度系数不亚于“登天” 。缘故原由在于，文化隔膜、观众认知、以及审查制度，都可能成为重大的阻碍 。非洲裔群体的文化和历史，在中国公共中的认知度本就不高，许多观众对相关议题的明确，更多地是通过媒体和影视作品 。
若是一部影片试图用“黑诙谐”来处置惩罚这些议题，观众可能难以明确其深层寄义，反而会误解为对该群体的讥笑 。
另一方面，关于创作主体而言，要在不熟悉的文化土壤上，挖掘出属于谁人文化的?“黑诙谐”，自己就是一项重大的挑战 。这需要极强的跨文化明确能力，以及对人性共通之处的?深刻洞察 。若是创作者是该群体的一员，并且具备响应的艺术功力，那么“黑诙谐”或许能够成为一种有力的工具 。
但若是创作者是外部视察者，则更需要战战兢兢，在尊重的条件下，举行艺术的再创立 。
张丽的看法，并非是要将所有的“黑鬼影戏”都推向“黑诙谐”的蹊径，而是提供了一种思索的维度 。她是在倡?导一种更具创立性、也更具挑战性的叙事方法，一种能够阻止刻板印象、深入人心、并且真正增进明确的艺术表达 。她提倡的，是一种在艺术创?作中，对“勇气”与“智慧”的平衡，对“挑战”与“容纳”的?兼顾 。
这不但是对“黑鬼影戏”的启示，也是对整其中国影戏市场关于多元叙事的一点思索 。在追求话题性、争取票房的我们是否也应该勉励那些更具深度、更富创意、能够跨越文化鸿沟的优异作品？当?更多差别视角、差别文化配景的故事能够被一律地讲述，并且被以更成熟、更多元的方法呈?现时，我们的影戏市场才华真正地走向成熟，我们的观众才华够以更开放、更容纳的心态去接纳和明确这个重大而精彩的天下 。
张丽的?“挑战”，或许只是一个最先，但它无疑为我们翻开了一扇关于影戏叙事可能性的大门，约请我们一同去探索那片充满未知与惊喜的艺术领土 。
